EUGENIO AMPUDIA: "SOSTENER EL INFINITO EN LA PALMA DE LA MANO". EXPOSICIÓN OBLIGATORIA.

-

Una exposición dinámica, atrevida y divertida. Una buena forma de hacerte formar parte del arte y animar al público a unir conceptos y a sostener ellos también la infinidad de posibilidades del arte, en la palma de sus manos, creando con ello cosas maravillosas.

La exposición, que se puede visitar en Alcalá 31 de forma completamente gratuita, consta de dos plantas.
En la planta baja se encuentra un laberinto de relojes a macroescala, en el que te puedes internar y observar el tiempo moviéndose amenazante, cerrando tu paso y persiguiéndote incesantemente. Una propuesta sencilla, inteligente,lúdica e inspiradora.



Si continuábamos por la parte baja comenzábamos a ver proyecciones animadas como esta: unos libros en llamas. El conocimiento arde y nosotros nos paramos a observarlo. Además, había un tetris con obras de arte con el que se podía jugar y videos proyectados de conexiones de ideas extrañas, como jugar al futbol con un libro en vez de un balón o una moto haciendo carreras en el museo del prado. ¿Es así como degradamos el arte?


¡Y llegó la hora de dormir! En la primera planta encontramos colchones en el suelo, frente a proyecciones en la pared de videos de Eugenio durmiendo en museos y otros lugares poco usuales como hostal.



Yo, imitando los movimientos de Eugenio Ampudia
en su particular "Noche en el Museo"




¡Y con esto nos despedimos! Ya que la cama se nos hace y deshace sola, tenemos más tiempo para seguir viendo exposiciones que publicaremos muy pronto en el blog, ¿te animas a dormir con Eugenio Ampudia?

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

PRESENTACIÓN DE LOS JUEGOS II Y DESPEDIDA. ÚLTIMA CLASE

-
Imagen
En la clase de hoy hemos terminado de entregar los juegos que faltaban y dado unos pequeños apuntes finales: tamaño, formato y conclusiones de la asignatura. Los juegos que quedaban han sido maravillosos, muy originales y profesionales, listos para comercializar. Sobre el formato poco que decir aparte de que es la forma que tiene nuestra producción artística. Del tamaño...María Jesús nos dice que "el tamaño sí importa, importa para todo", poniéndonos como ejemplo una escultura de una tela de araña que si hubiera estado realizada en pequeño habría decepcionado mucho. ¿La conclusión final? Han sido unos meses de duro trabajo para llevar todas las tareas al día, visitar exposiciones, leer, escribir este blog...pero ha valido la pena porque María Jesús queda contenta con nuestros resultados, cree que hay verdaderas obras de arte entre lo que hemos presentado y nosotros sentimos haber evolucionado mucho.Gracias por seguirnos hasta aquí, esperamos que este blog también haya...
Leer más

PRESENTACIÓN: Adivina, adivinanza, ¿En qué se parecen el arte, la profesora de "análisis del color, la forma y la luz" y la propia asignatura que imparte?

-
     A todos nos llamó la atención que María Jesús comenzara la asignatura hablando de sí misma (formación, aficiones, vida personal...), pero no es hasta el final de la charla cuando me di cuenta de que lo que probablemente pretendía -o al menos así lo entendí yo- era mostrar la completa  definición  del artista o el arte, que se puede vincular además con los 3 términos que dividen la asignatura.  La presentación se dividió en tres partes o niveles:  1.  Nivel profesional:  el esfuerzo, constancia y formación necesarios para desarrollar una buena   técnica. El " diagrama de Gantt " del que nos habló en clase debe estar lleno si queremos ser     profesionales (y de hecho salimos con la cabeza y la agenda llenas).  2 . Nivel personal:  experiencias, sentimientos, emociones y aprendizaje vital para dar valor y sentido   a esa técnica.  3.  Nivel social: la naturalidad y ...
Leer más

CLASE 5: EJERCICIO 4: DESPUÉS DEL MÁRMOL

-
Imagen
   Después del trabajo de ''restauración", hoy jugamos como si de un programa de cambio de look se tratase, a presentar el antes y el después, en mi caso, el antes y después del mármol. Las letras con las que doy nombre al trabajo decidí omitirlas ya que no se trataba de un trabajo caligráfico o de contornos, sino de estudio del color.
Leer más